首页第十二届●巴塞罗那灯光艺术节（Llum BCN ）再次让成千上万的城市居民聚集在街道和广场，通过多个基于光的艺术装置来反思气候危机。
《MONOLITH》是国际艺术家SpY的一个沉浸式多媒体艺术装置，在2023年巴塞罗那灯光艺术节中亮〗相，吸引了大量游客前ξ 来体验打卡，并迅速“出圈”。
01Monolith
《Monolith》灵感来自于斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick）的经典♀作品《2001: 太空漫游》。这部电影描绘了一群前人类的猿类与一块巨大的巨石的相遇，起初无法理解，但最终促使它们使用工具，标志着★人类进化的开始。作为回应，艺术家的装置呈现了现代社会对屏幕的普遍迷恋的隐喻性数字对◣应物。
《Monolith》给人催眠般的视觉体验，高耸的矩形屏〓幕，激发人去探索人类与屏幕和数据的关系。屏幕是我▲们塑造人物形象的神奇镜子，也是我们现实中越来越大的一部分形成的地方。屏幕已经融入到我们的生活中，直到最近，它仍然是不可想象的。
虽然大量空洞的内容掩盖了屏幕传播解」放性思想的能力，但是屏幕的不断更新仍然可以给予人们巨大震撼。屏幕『让我们能够接触到一切，却又＠让我们处于枷锁之中。
Monolith对这个新的现实提出了质疑。我们是否已经处于人类成为数据的时代？我们将如何面对◇身体和设备的整合？这是最后一代没有被数字化改造的人类吗？
02 Atmospheric Lighthouse
《Atmospheric Lighthouse》是城市和环境之间的视觉界面，是大气和城市之间互动♀的可视化载体。它的工作原理是实时捕捉和分析大气数据，以显示塔玻璃表面周围的空气流动。风速和风向变化会使它产生不同的∮灯光模式；而二氧化碳、空气中微小颗粒和氮氧化物浓度的测量数据会影响灯塔颜色。
03 Another moon
韩国艺术◢家Kimchi and Chips二人联手打造了大型户外投影装置《Another Moon》，在夜空中创造了“第二个月亮”。40座太阳能塔白天收集太阳的能量，晚上将光投射回天空，它们的光束→紧密叠加在一起，形※成三维空间形状，创造出一个焦点。装置的→观看距离能达到∏1公里之外，能悄无声息地将行人聚在一起。
04 Arborialis
Alan Parkinson 设计的互动式充气艺术装置，由各种不同颜色的半透明材料构成，以此创造∑ 出各种充满光线的空间。迷宫内的颜色会随着外面天气和光线不同而变化，将游客带到一个充满光明、色彩和声音的梦幻世界△中。
05 ANIMA
Nick Verstand的作品《ANIMA》是一个完美融合艺术与科技的数字化大型交互艺术装置，创作的目的是探索人类和人工智能之间更深层次的交互沟通，并以此来反思现代人的人际交流困境。
《ANIMA》是一个被赋予了情感︼的智能化巨大球型实体。当人靠近它时，能通过它球体表面仿真数据的具象化流动，感受到它的“情绪”变化。它还能辨别人的肢体动作，并用球体表面色彩的流动和现场声效的变化∴作为反馈。
06 We Harvest Wind
Thijs Biersteker 的作品呼吁用风能改变世界，并将这种改变的力量交到游客手中。
装置由一系列直╱径为3米的半卐透明“刀片”，围绕着一根6米长的中央☆螺旋线构成，参观者可以转动装置周围的风扇，让雕塑旋转起来。
07 Call out
该装置由不同的光模块组成，这些光模块根据对飞越安装地点的不同卫星的实时跟踪进行变」化调整，而那些卫星通常位于地球表面500至600公里之间。
设计该装置的艺术家Abel Korinsky 说，“我们在共享同一片天空，但它变得越来越复杂”，他是想通过可视化城市上空卫星划过天〓空的轨迹来反思人类在太空中的影响。
